Mon diptyque « Là où est la vie » est entré dans les collections permanentes du musée Rothko ! Je suis émue. Situé à Daugavpils, la ville où est né le célèbre peintre américain d’origine lettone, j’y ai également réalisé une résidence d’artiste grâce à un partenariat avec l’Institut français de Riga.

Mon atelier et celui de six autres collègues artistes textiles deviennent, le temps d’un mois d’automne, le satellite de la biennale pour explorer un univers de Beautés en extérieur, sous la houlette de la scénographe Delphine Ciavaldini.

Solo show dans le centre historique de Baku lors de ce festival qui invite de nombreux artistes textiles internationaux à exposer durant cet événement phare du monde textile d’Asie Centrale où se réunissent les meilleurs artisans de tapis du pays.

Je présente, en compagnie de mon apprentie Emma Fardeau, la transmission de mon savoir-faire mécénée en 2025 par la grande maison horlogère suisse pour le Homo Faber fellowship Program de la Fondation Michelangelo.

Fière d’être représentée depuis 2025 par cette magnifique galerie, son directeur Florian Araïb propose Soft Matter, un duo show où mon travail côtoie celui de la céramiste Juliette Clovis. La texture devient ici vecteur de sens.

Mon expo « Souls in motion » est présente pendant deux mois dans la galerie d’art du Cesis concert hall. Scénographie réalisée par Inese Baranovska, directrice du Musée des arts décoratifs et du design de Riga. Elle est ensuite exposée au Musée d’Art et d’Histoire de Jelgava.

Tenue au secret, je ne peux vous divulguer les marques avec lesquelles je travaille de temps en temps mais c’est un vrai privilège de dialoguer avec les départements textiles de ce monde d’excellence.

Exposition collective qui célèbre le centenaire du projet de Ville-Jardin de Tel-Aviv du grand humaniste urbaniste écossais du 19e siècle Patrick Geddes. L’exposition explore sa vision sociale novatrice qui a laissé des traces à travers le monde : en Inde, Ecosse, Montpellier ou Tel-Aviv.

Je travaille régulièrement avec le DNMADE textile de cette école de design reconnue pour son approche bio-éthique des matières. Aujourd’hui je viens exposer aux élèves de dernière année un aperçu de mon parcours par le biais de l’intelligence émotionnelle.

Projet entre huit partenaires des deux pays dont un échange d’étudiants des écoles de design de la Saules Skola (Lettonie) et de Raymond Loewy (France) pour de la recherche sur la tridimentionnalité du feutre à la Villa Chateaufavier (lieu d’expérimentation textile porté par La Cité internationale de la tapisserie et l’association LAINAMAC).

Nouvelle exposition dans ce lieu privilégié de l’art contemporain. Cette fois-ci collective, mon travail côtoie celui de trois grands artistes de la scène internationale : Katrin Fridriks, Zheng Lu et Kwang-Bum Jang. Où mouvement et introspection ne font qu’un.

Invitée par le ministre de la culture turc à présenter mon travail lors du colloque « Sur les origines du feutre à travers l’Asie Centrale » où des historiens de Mongolie, Ouzbékistan, Azerbaïdjan et Iran sont venus parler des racines et routes communes du feutre à travers leurs pays.

Joie ! Depuis cet été mon travail est représenté par SEPT. Dirigée par Florian Araïb, le programme de la galerie est fondé sur l’abstraction, l’expérimentation des matériaux et la profondeur conceptuelle. Une collaboration établie sur la durée.

J’ai été invitée à expliquer mon parcours atypique, les objectifs précis de son développement et la manière d’y parvenir commercialement.
Cette retransmission est disponible sur le podcast VOIES (cliquez ici), proposé par l’association vivante Artisans d’avenir.

Joie ! Presentation de ma dernière pièce aux amateurs et collectionneurs d’art de la scène internationale lors d’un événement privé organisé par la Brussels Art Fair. Il se deroulera dans la maison d’un collectionneur bruxellois.

Le thème du sacré – HUACA – sera au centre de la 6ème édition de X-tant avec laquelle j’exposerai en mai prochain. Cet évènement, au travers de conférences, ateliers et marché d’art, est une invitation à chercher un sens et un lien entre textiles anciens, actuels et futurs.

Retrouvez mon apprentie Emma Fardeau et moi-même à La Maison de la Suisse à Milan pendant le Salon du Meuble. Nous dévoilerons en avant-première les œuvres que nous avons co-créées grâce au programme Homo Faber Fellowship de la Fondation Michelangelo.

Je suis invitée à donner une conférence sur mon travail ainsi que sur le renouveau de la filière textile du territoire aubussonnais par l’Institut français de Lettonie.

Mon apprentie Emma Fardeau et moi-même avons été sélectionnées pour faire partie du prochain programme de transmission de savoir-faire orchestré par la fondation Michelangelo. Un projet collaboratif de sept mois à suivre avec nous pas à pas.

Six artistes des ateliers aubussonnais La Main nue dont je fais partie et deux artistes invités exposent pendant trois jours dans un lieu insolite du château, ouvert exceptionnellement au public. Des œuvres de la terre, du textile et de l’image seront à découvrir dans un parcours mis en scène par la talentueuse Delphine Ciavalidini.

Comment se projeter dans le monde textile de demain avec les mains, le cœur et l’esprit visionnaire ? Voilà la question centrale de cet évènement international où philosophie humaniste rime avec virtuosité textile. Oh joie, deux de mes œuvres y seront exposées et j’y tiendrai des workshops d’initiation au Nuno Silk.

Ma pièce La Peau de Pergame, dont l’imaginaire plonge ses racines dans nos histoires antiques et mythologiques, a été primée par le jury Ateliers d’art de France (catégorie création – Nouvelle-Aquitaine). Merci pour cette reconnaissance ! Le jury s’est tenu en la présence de Stéphane Galerneau, Président d’Ateliers d’Art de France.

Venez découvrir deux de mes créations dans le magnifique showroom haussmannien Athezza. Mon agent pour le Moyen-orient Dominique Andreani y propose une rencontre privilégiée avec ses artistes et artisans le 19 janvier. Je vous y attends !

Je suis invitée à exposer La Peau de Pergame sur le stand de la galerie Jabert lors de ce rendez-vous incontournable des amoureux du patrimoine. Au plaisir de vous y retrouver, parmi de merveilleuses tapisseries allant du Moyen Âge à la réalisation contemporaine.

En tant que secrétaire générale adjointe de Lainamac, j’accompagne la formidable équipe de cette association lors de la remise de son Prix « Intelligence de la main – Parcours » par la fondation Bettancourt-Schueller. Ce prix met en lumière leur habilité à redynamiser la filière laine française. Le teaser poétique qui résume tout ça : ICI.

Cet été venez découvrir deux de mes œuvres exposées dans le magnifique boudoir de l’hôtel de Crillon. Le diptyque « Printemps Givré » est quand à lui visible dans le hall d’entrée de cet endroit enchanteur.

Ravie d’accueillir ce weekend des jeunes de 16 à 21 ans de l’Aide sociale à l’enfance qui, sous la houlette de la super asso Ré-enchantement, découvrent les joies de l’artisanat d’art et du territoire creusois !

Nuances, mouvances, présences.
Dans un espace brut et lumineux, une rencontre entre œuvres nouvelles, frontales ou oniriques. Une ode aux saisons qui s’annoncent, une réflexion sur le temps, le geste et sa spécificité à traverser les âges.

Le PAD, 1er salon de design crée au monde en 1998, est l’événement fondateur et incontournable pour les collectionneurs internationaux de Collectible Design. Retrouvez-nous sur le stand de la galeriste Anne Jacquemin Sablon.

Je suis invitée à participer au jury des mémoires de fin d’année de la section DNMADE textile éco-responsable. C’est un plaisir de retrouver l’équipe de cet excellent Pôle Supérieur de Design de la Nouvelle Aquitaine.

Mon travail est représenté depuis septembre 2022 par la très belle galerie américaine Holly Hunt. Quatre de mes pièces sont exposées actuellement à leur succursale de Londres.
Si vous passez par là, faites-moi signe ;-).

Sur le thème « créer un patrimoine durable », la fondation Dosne-Thiers – Institut de France avec la mairie du 9è a sélectionné une 20aine d’artisans d’art qui préservent les ressources par une production respectueuse de l’environnement. Venez nous rencontrer dans cet écrin patrimonial prestigieux.

Représentée par la galerie parisienne Anne Jacquemin Sablon, mon œuvre Aliya y est exposée en compagnie d’œuvres exceptionnelles de Tristan Auer, Samuel Latour ou Jean-François Reboul. Venez découvrir ce salon incontournable du Collectible Design.

Sous l’intitulé « Crafting a more Human Future », je suis invitée par la Fondation Michaelangelo et le commissaire d’exposition Jean Blanchaert à participer à ce prestigieux évènement qui célèbrera en 2022 l’excellence de l’artisanat européen et japonais. Un événement culturel international exceptionnel à ne pas manquer !

Conviée à participer à la 11ème édition cette exposition itinérante, ma pièce Tiangan se découvre aux manufactures Bohin, au château de Saran, au musée de la Toile de Jouy… et actuellement à Paris. Cette exposition tout en finesse se veut un focus sur l’innovation du monde vivant de l’art textile.

Pour inaugurer les Journées Européennes des Métiers d’Art, l’Institut National des Métiers d’Art a sélectionné une de nos créations parmi une cinquantaine de pièces d’excellence, entre artisanat, art et design. En compagnie de l’artiste internationale Sheila Hicks (présence à confirmer).

OOLMOO a été sélectionné pour participer aux Digital Days du 17 au 19 mars 2021. Ce seront trois jours de focus, de sélections et de conférences en ligne sur la thématique de l’artisanat d’art dans la décoration d’intérieur haut de gamme et luxe.
Retrouvez-nous d’ores et déjà sur le site de MOM : ICI

A partir du 26 novembre retrouvez notre atelier dans le répertoire des artisans d’art sélectionnés par la Fondation Michaelangelo. Le guide international incontournable pour tous les amoureux du beau, du fait main et du savoir-faire.

Je suis invitée à donner une conférence sur le montage d’entreprise propre à un atelier d’artisanat d’art sur le marché du luxe. Conférence suivie d’un atelier où j’aurai le plaisir de partager avec les élèves de la section matériaux quelques spécificités de ma pratique.

Venez nous rencontrer à la Résidence de l’Ambassade de France sur ce salon d’exception. Ouvert aux professionnels suisses de l’architecture et de la décoration d’intérieur haut de gamme et luxe. Vous pouvez vous inscrire ici.

Je serai présente à Agen pour représenter les métiers d’art de la Nouvelle-Aquitaine, en compagnie d’autres talentueux artisans. A l’occasion de la 10è édition du Concours Ateliers d’Arts de France, venez découvrir cette belle exposition estivale des pépites de notre région.

A l’occasion de la sortie annuelle du hors-série Métiers d’arts en France, Connaissance des Arts évoque l’univers d’OOLMOO (pg 102). Il retrace un parcours qui sort des sentiers battus, et souligne l’amour inconditionnel pour l’artisanat de sa créatrice. Merci à la journaliste Diane de Contades pour ce très bel article.

Ce jeudi 20 février, j’ai reçu à Bordeaux le prix Artisan Innovateur de Nouvelle-Aquitaine ! Catégorie : procédé innovant. Merci à tous ceux qui soutiennent OOLMOO, dont la Région, la Chambre des Métiers et de l’Artisanat et la Banque Populaire.

Retrouvez-nous sur le secteur du CRAFT, Hall 5A, stand J2 pour vous immerger dans l’atmosphère d’OOLMOO, ses gammes de couleurs infinies, la préciosité de ses matières et découvrir ses pièces sur-mesure, en grand format.

Fondés sur l’intelligence de la main, le secteur des métiers d’art se pose, par essence, la question de l’éco-responsabilité et de la traçabilité des matières première utilisées. Je suis invitée à présenter les choix pris par notre atelier en réflexion perpétuelle sur ce sujet.

Venez nous retrouver sur le parcours officiel de la Paris Design Week dans ce concept store inédit, situé dans le Haut Marais. Nos derniers revêtements muraux et gammes de couleurs y seront présentés en exclusivité. Inauguration le samedi 7 septembre.

Je suis heureuse d’avoir été sélectionnée avec 11 autres artisans pour représenter la dynamique des métiers d’art de la Nouvelle-Aquitaine en 2019. Je vous invite à découvrir cette très belle exposition dans un musée aux lignes claires et contemporaines.

Une de mes tentures murales de la collection Chimère, de 205 cm x 250 cm, a été sélectionnée par Charlotte du Vivier-Lebrun et Côme Rémy, experts en arts décoratifs, pour être mise en vente à la Maison Drouot lors de Révélations hors les murs. Un rendez-vous attendu par de nombreux prescripteurs, passionnés et collectionneurs.

Porté par les Ateliers d’Art de France, Révélations est la biennale incontournable des métiers d’art et de la création internationale. Découvrez nos pièces phares sur le stand de Lainamac.

Un article qui relève les spécificités de mon travail parmi quatre ateliers spécialisés en décoration murale. Il parle de matières et de couleurs et rappelle que « depuis la nuit des temps, l’être humain s’emploie à sublimer les murs par l’entremise du décor ».

Pour les fêtes de fin d’année, exposition-vente qui se déroule au siège du collectif des manufactures de Luxe et Excellence. J’y suis invitée, en compagnie de quatre autres femmes artisans d’art, toutes passionnées par leur savoir-faire. Meilleurs vœux pour 2019 !

Lors de cette manifestation connue et reconnue par les professionnels et amateurs de cette fibre naturelle, le journal La Montagne met en lumière mon travail et souligne la démonstration de Nuno Silk sur la machine à feutrer que je réalise ce samedi 27 octobre.

Pour un projet qui sort des sentiers de la décoration d’intérieure, Céline Ferron et moi-même avons uni nos savoir-faire pour créer trois étoles de prestige où tapisserie, tissage et feutrage léger répondent aux attentes d’une demande particulière.

L’église gothique du château de Felletin porte l’empreinte du Corbusier. C’est dans cette architecture exceptionnelle et singulière que j’expose la collection Diapir. Vous y découvrirez aussi les œuvres d’autres créateurs textiles d’envergure internationale.

Ces journées permettent d’appréhender de nombreux métiers, parfois rares. A cette occasion, je vous ouvre les portes de mon atelier. Venez découvrir les laines, soies et autres matériaux nobles propres à la technique ancestrale du Nuno Silk.

Je suis lauréate du concours lancé par la Cité Internationale de la Tapisserie, en partenariat avec la Pépinière 2Cube ! Dès janvier 2017, je vais bénéficier d’un de leurs ateliers, dans le cadre exceptionnel du musée. Leurs objectifs sont d’accueillir et de soutenir les jeunes entreprises de textile innovant. Merci de m’avoir sélectionnée !